Senhoras e senhores, este é o último final de semana do Festival Palco Giratório 2011 em Florianópolis. Por isso, não perca tempo. Anote na agenda, convide os amigos, chegue uma hora antes para garantir seus ingressos e bom espetáculo!

SÁBADO – 24/09

Bilú & Corisco (Armatrux – Belo Horizonte/MG)

Horário: 11h
Local: Rua Felipe Schmidt, Esquina Democrática
Classificação: Livre

Para a irreverente cena, surge na lona o palhaço Bilú como adestrador de um inusitado animal: seu amigo e parceiro, o elefante “Corisco“! Bilu é o mais desajeito domador de bichos, socorrido a tempo pelas artimanhas de seu talentoso e “grande” astro de estimação. “Corisco”, apesar de nem sempre obediente, diverte a todos com suas proezas, dentre as quais, jogar futebol e encantar pela precisão dos passos de dança realizados. Em um espetáculo surpreendente e engraçado, Bilu conduz os espectadores a se entregarem à ousadia do riso proporcionando-lhes momentos únicos de descontração e alegria.

DOMINGO – 25/09

No Pirex (Armatrux – Belo Horizonte/MG)
Horário: 20h
Local: Teatro Álvaro de Carvalho
Classificação: 12 anos

Boquélia (A dona da casa), Bencrófilo (O garçom jovem), Bonita (A cozinheira), Ubaldo ( O garçom velho), e Alcebíades (O velho) são os cinco personagens que, em volta de uma mesa, dão vida a essa história que mais parece um pesadelo cômico. Ou um jantar surrealista? Uma festa macabra? Uma versão gótica do Mad Tea Party do País das Maravilhas? Tudo isso ou nada disso: a piração do No Pirex é aberta a múltiplas leituras do público.

O espetáculo No Pirex é resultado de uma criação coletiva, que se iniciou no grupo de estudos Sociedade do Riso ― projeto de pesquisa do Armatrux sobre a comicidade em suas mais diversas manifestações. “A partir do nada chegamos a uma pequena monstruosidade”, conta o diretor. Elementos do clown, do teatro físico, da comédia muda e uma surpreendente forma de manipulação de objetos cotidianos dispensam as falas e demonstram a maturidade do Grupo nas mais diversas técnicas teatrais e circenses.

Lembrando que os ingressos são distribuídos gratuitamente uma hora antes dos espetáculos.

A dança toma seu lugar novamente no Festival. O espetáculo Leve (Coletivo Lugar Comum – Recife/PE) transporta para a cena as sensações, os sentimentos e os questionamentos do ser humano diante da morte. O trabalho foi criado sob a perspectiva de quem viveu a perda, a partir das vivências das criadoras-bailarinas Maria Agrelli e Renata Muniz. A concepção do espetáculo surgiu das reflexões das duas artistas, que lidavam de forma diferente, e até mesmo divergente, sobre a perda de pessoas próximas.

As variadas perspectivas de encarar a morte serviram de suporte para a criação de Leve, abarcando a complexidade e intensidade do tema proposto.  As sensações de impotência, saudade, dor, raiva, desespero, vazio, alívio se mesclam na cena do espetáculo, desvelados pelo corpo das bailarinas e pelo ambiente criado para este trabalho. Um espetáculo-instalação de dança que une coreografia e improvisação, propondo a imersão do público em uma atmosfera mística, intimista e lúdica.

Aqui você assiste a um vídeo produzido por Marcio de Andrade, sobre o espetáculo:

Data: 23/09
Horário: 20h
Local: Teatro Sesc Prainha
Gênero: dança
Classificação: livre

Ficha técnica:
Concepção, criação e coreografia: Maria Agrelli e Renata Muniz
Bailarinas-criadoras: Maria Agrelli e Renata Muniz
Assistente de coreografia: Liana Gesteira
Pesquisa teórica e diário de criação: Renata Pimentel
Consultoria artística: Valéria Vicente e Maria Clara Camarotti
Preparação corporal: Liana Gesteira e Luiz Roberto Silva
Preparação vocal: Conrado Falbo
Trilha sonora original: Isaar

Um grupo de padeiros/artistas, enquanto fazem pão, e ensinam a receita para o público, conversam sobre o Evangelho de São Mateus e, de forma descontraída, engraçada e sincera, buscam compreender o significado da expressão “ama a teu próximo como a ti mesmo”, à luz de filósofos e poetas, como Nietzsche, Pasolini, Dostoiévski, Clarice Lispector e Fernando Pessoa. A peça O Evangelho Segundo São Matheus é do grupo Delírio de Teatro, do Paraná.

Paralelamente à ação de fazer o pão, um menino e sua mão interpretam o 8º. Poema do Guardador de Rebanhos, de Fernando Pessoa, que conta de um tal Menino Jesus que fugiu do céu e fez-se novamente menino e livre. Um espetáculo que reúne humanismo e celebra o amor e a liberdade. Com a feitura do pão, um suave manifesto contra os preconceitos, as guerras, a violência e o desamor.

Segue uma palhinha:

Data: 22/09
Horário: 20h
Local: Teatro Sesc Prainha
Duração: 01h15m
Classificação: livre

Ficha técnica:
Texto e direção: Edson Bueno
Elenco: Regina Bastos; Luiz Carlos Pazello; Marcelo Rodrigues; Janja; Diego Marchioro
Iluminação: Beto Bruel
Cenário: Gelson Amaral
Figurinos: Áldice Amaral
Sonoplastia: Marco Novack
Direção de Produção: Tânia Araujo e Diego Marchioro
Assistência de Cenário: Diego Marchioro
Secretária: Cindy Napoli
Fotos: Sérgio Vieira

O Palco gira pelo país com 16 peças nacionais, além dos espetáculos locais. Nesse ano, uma peça catarinense foi selecionada pela curadoria nacional do SESC pra fazer parte dessa mostra nacional. É a peça “A Galinha Degolada”, uma parceria dos grupos Persona e Teatro em Trâmite, de Florianópolis/SC, que se apresenta hoje, às 20h.

A galinha degolada conta a história do casal Mazzini-Ferraz e seus quatro filhos “idiotas”. Portadores de uma doença mental incurável, os meninos sofrem todas as consequências da falta de amor entre os pais. Passado certo tempo, nasce uma menina, que não tem a mesma doença, mas que acaba revelando-se o verdadeiro sentido da falta de cuidado e amor do casal.

Parceria de experências

Os grupos Persona Companhia de Teatro e Teatro em Trâmite fizeram essa parceria, fruto do trabalho árduo de quase dez anos nos quais cada um trabalhou individualmente. Reconhecidos dentro e fora do estado de Santa Catarina, esse trabalho tem sido prova real de uma força estética que tem se firmado no compromisso com a poesia, a musicalidade e a interface com a cena.

A galinha degolada é o trabalho que marca o início da parceria dos grupos. Ambos possuem carreiras distintas, com espetáculos e pesquisas de estéticas particulares. O espetáculo fez convergir seus interesses para um lugar comum, o das trocas de experiências artísticas e intelectuais.

Data: 21/09
Local: Teatro da Ubro
Horário: 20h
Classificação: 14 anos
Gênero: drama
Duração: 45min

Ficha técnica:
Texto: Horacio Quiroga
Tradução e adaptação: Gláucia Grigolo e Jefferson Bittencourt
Direção: Jefferson Bittencourt
Fotografia: Cristiano Prim

O Grupo Imbuaça, de Sergipe, alegra Florianópolis mais uma vez na quarta-feira, 21/09. Três textos da literatura de Cordel são intercalados por danças e músicas folclóricas. Em clima de muito humor, o espetáculo apresenta o universo fantástico da literatura popular. A cena é invadida por personagens do cotidiano que discutem questões universais.

O espetáculo Teatro Chamado Cordel é formado pela adaptação dos cordéis O matuto com o balaio de maxixi, de José Pacheco; A moça que bateu e virou cachorra, de Rodolfo Coelho Cavalcante; e O malandro e a graxeira no chumbrego da orgia, de vários autores. A direção é de Lindolfo Amaral.

Data: 21/09
Horário: 16h
Local: atenção! O local mudou para Largo da Alfândega
Classificação: Livre
Duração: 60 minutos

Ficha técnica:
Texto: Literatura de Cordel, adaptados por Antonio do Amaral, Benvindo Sequeira e João Augusto
Trilha sonora: músicas folclóricas  (domínio popular)

O teatro invade as ruas de Florianópolis mais uma vez! Três histórias curtas se unem e refletem com humor a condição ingênua do ser humano e seu antônimo: a esperteza. É o espetáculo O Mundo tá Virado, do Grupo Imbuaça – SE.

Elementos convencionais da ação teatral aliam-se a novos procedimentos estéticos. Através de rimas, imagens, música e dança, o grupo constrói a poética do espetáculo. Quer uma palhinha? Aqui tem:

Dia: 20/09
Hora: 16h
Local: Rua Felipe Schmidt, Esquina Democrática
Classificação: Livre
Gênero: Teatro de Rua
Duração: 60 minutos

Ficha técnica:
Texto/concepção: Iradilson Bispo
Elenco: Isabel Santos Neves; Manoel Luiz Cerqueira; Lindolfo Amaral; Luciano Lima; Talita Calixto; Rita Maia; Carlos Wilker; Kessia, Mercya; Rose Moura;
Som: Cristiano Andrade
Montagem: Rogers Nascimento Santos

Último fim de semana de atividades do Festival Palco Giratório na cidade. Aproveite!

SEXTA-FEIRA 16/09

Louça Cinderela (Cia Gente Falante/Porto Alegre/RS)

Horário: 15h e 20h (duas sessões)
Local: Teatro SESC Joinville
Duração: 20 minutos
Classificação: 8 anos

Inspirada na obra dos Irmãos Grimm e também Charles Perraut, escrita no século XIX com o nome de Gata Borralheira, esta adaptação sintética da Cia Gente Falante convertida em teatro narrativo com objetos conta a história de Cinderella, uma xícara de louça comum, sem adornos ou valor histórico, porém com conteúdo especial, sempre cheia de chás aromáticos e curativos disponíveis a e esquentar quem estivesse necessitado em noites frias do inverno.

A adaptação é encenada em uma celebração de ”Chá das cinco”, evento habitual e herança dos nobres do país de Gales. Uma divertida e curta adaptação Brasileira fazendo confluirem para a mesma obra duas linguagem das artes cênicas, o teatro narrativo (contação de histórias) e o Teatro de objetos, compartilhando com o pequeno público as delícias de um happening ao redor da mesa com volta ao passado provando as delícias da valorização do conteúdo.

Clube do Lambe-lambe (Cia Alma Livre / Jaraguá do Sul / SC) 

Horário: 17h
Local: Shopping Mueller
Duração: 2 horas
Classificação: Livre

O espetáculo O Clube do Lambe-lambe é uma intervenção urbana. Porém, onde intervém, vira um espetáculo à parte. São sete artistas que chegam a uma praça e começam a montagem de suas caixas de lambe-lambe. Movimento gerador de curiosos a sua margem e detentor de muitas emoções no momento em que o espectador entra no mundo de dentro da caixa para vivenciar uma história curta com teatro de animação acompanhada de uma trilha sonora específica para cada história. Confira mais no blog do projeto: http://clubedelambelambe.blogspot.com/

SÁBADO 17/09

OVERDOZE – Doze horas de espetáculos artísticos

Horário: 12h às 24h
Local: SESC Joinville
Classificação: livre

Doze horas ininterruptas de pura cultura, reunindo diversas manifestações artísticas. Serão apresentações de teatro, música, dança, poesia, circo, teatro de rua, shows musicais, gastronomia e performances diversas. Tudo aberto ao público e de graça.

A Nova Onda Caipira (Charme Chulo / Curitiba / PR)

Horário: 20h
Local: Teatro SESC Joinville
Classificação: Livre

Apresentação musical da banda Charme Chulo. Conheça as músicas no site oficial da banda.

O Fio Mágico (Mão Molenga Teatro de Bonecos – PE) é a história de Gérard, um menino impaciente que recebe o dom de adiantar o tempo manipulando o fio de sua própria vida. Mesmo diante de uma situação fantástica, que aparentemente resolveria seus problemas, o personagem se depara com conflitos entre o bem e o mal, o envelhecimento e a inevitabilidade da morte.

A vivência o leva a construir outro olhar sobre o significado da vida. A história mostra que é possível vencer obstáculos e ser bem sucedido mesmo sem se ter um dom especial. Que a mágica da vida reside em se vivê-la plenamente.

Aliada à natureza da trama, a utilização do teatro de animação possibilita que sonho, fantasia e imaginação se misturem formando uma realidade leve e peculiar. A presença constante da música e o bom-humor do espetáculo facilitam o envolvimento do público com temáticas que poderiam parecer pesadas se fossem feitas de forma naturalista.

As ações são narradas por três parcas, personagens da mitologia grega que puxam, tecem e cortam o fio da vida. As narradoras manipulam e contracenam com os bonecos dentro da proposta de potencializar o envolvimento entre espectadores e personagens.

Data: 18/09
Horário: 16h
Local: Teatro Sesc Prainha
Gênero: teatro de bonecos
Classificação: Livre

FICHA TÉCNICA
Direção cênica/ Direção de arte: Marcondes Lima
Autora: Carla Denise
Elenco: Fábio Caio, Marcondes Lima, Fátima Caio
Oriação dos bonecos: Marcondes Lima e Fábio Caio.
Execução dos bonecos e adereços: Atelier do Mão Molenga e convidados: Altino Francisco,  Elias Costa e Lucas Torres
Direção musical: Henrique Macedo
Composições: Henrique Macedo e Carla Denise
Cenário em 2D: George Cabral
Confecção de figurino (atores e bonecos) – Maria Lima
Programação visual e Design de Luz: Sávio Uchoa
Fotografias e divulgação: Carla Denise
Produção: Mão Molenga Teatro de Bonecos

Shakespeare volta a inspirar o Festival Palco Giratório, dessa vez na peça catarinense Pequeno Monólogo de Julieta (Grupo Círculo – Florianópolis/SC).

Ao acordar do falso sono de morte em que se encontrava, Julieta encontra seu amado morto e resolve juntar-se a ele em seu suicídio que, a princípio, nunca deveria ter se dado. O espetáculo amplia a dimensão trágica da obra shakesperiana trazendo o tormento emocional em torno da necessidade de um igual ato suicida como resposta amorosa e do qual emergem os profundos conflitos internos da personagem.

A peça, contudo, produz uma dúvida: Julieta se mata ou não? Pequeno monólogo de Julieta é um espetáculo que trata dos limites do amor e do ódio e que levanta questionamentos quanto aos valores de vida e de morte, sobretudo quando assentados na implicância social de um suicídio amoroso – o crime passional contra si.

Data: 17/09
Local: Teatro Sesc Prainha
Horário: 20h
Classificação: 14 anos
Duração: 45 min
Gênero: adulto – monólogo

Ficha técnica:
Direção e texto: Christiano de Almeida Scheiner
Elenco: Gilca Rigotti

4 Contos para Teatro de Bonecos
(Cia Gente Falante – Teatro de Bonecos/Porto Alegre/RS)

Data: 14/09
Horário: 15h
Local: Amorabi
Duração: 40 min
Classificação: livre

4 contos populares latino-americanos, quatro histórias que falam do nosso cotidiano, das nossa dificuldades, das nossas reações risíveis e nossas imperfeições com muito bom humor e simplicidade. Essa é a proposta, reproduzir com um mínimo de recursos, a arte dos brincantes mambembes da América Latina, os bonecos de luva e de vara a contar os “causos” que o povo conta com uma linguagem acessível para toda a família.

Brincando de Bonecos
(Cia Experimentus Teatrais/Itajaí/SC)

Data: 14/09
Horário: 17h
Local: Shopping Mueller
Duração: 30 minutos
Classificação: Livre

Brincando de Bonecos visa estimular a capacidade narrativa, incentivar a criatividade e divertir o espectador. Alguns bonecos são feitos a partir de materiais recicláveis, e em alguns casos montados diante dos olhos do espectador. O espetáculo é composto de cinco quadros, com diferentes tramas que vão se tornando cada vez mais complexas. Entram em cena bonecos de distintos estilos de manipulação, e a cada quadro mais elaborados. As cenas não têm texto verbal, e se utilizam apenas de música, onomatopeias e outros ruídos que a criança faz quando brinca. Através da simplicidade, da brincadeira e do jogo, Brincando de Bonecos nos mostra como é fácil inventar uma estória, e como é fácil brincar. Um espetáculo para todas as idades.

Luisa
Cia Experimentus Teatrais/Itajaí/SC

Data: 14/09
Horário: 20h
Local: Amorabi
Duração: 40 min
Classificação Etária: 12 anos

Agustin voltou. Luisa narra o seu reencontro com esse homem que, após doze anos de espera, volta de repente em uma noite para despedir-se. O universo de Luisa e o universo de Agustin se entrelaçam, em uma hist[oria que mistura fatos, memórias e imaginação. As lembranças, reais ou criadas, compõem uma trama tecida e destecida pelo tempo, pelo amor e pela espera.

Semba Trio
Semba Trio/Joinville/SC

Data: 14/09
Horário: 20h
Local: Teatro SESC Joinville
Duração: 60 min
Classificação Etária: livre

O Semba Trio é formado por Jacson Araújo no teclado, Rafaela Ventz no vocal e Rafael Vieira na bateria. Essa formação inusitada trabalha releituras do que há de melhor na música brasileira. Esse show é uma homenagem que o grupo presta a uma das maiores intérpretes da MPB: Elis Regina. Trazendo alguns vídeos, histórias e muitas músicas cantadas por esse ícone brasileiro.